h1

In the Universe med Annika Fehling 17 juli kl 19

juli 16, 2018

Litteratur, debatt och musik blir det på Körsbärsgården framöver. Närmast är Annika Fehling, singsong writer och Christer Jonasson, gitarrist imorgon 17 juli kl 19. Vi hoppas på en oförglömlig kväll IN THE UNIVERSE.

Restaurangen är öppen 18-19 för de som är sugna på en sardisk tallrik och något att dricka. Måste förbokas med Helga 0701718171.Fehling 180717

Tisdagen därpå, 24 juli kl 19 blir det debatt kring MAKT, PLAST OCH VÅRA BARN med experten på området Ethel Forsberg. Hon skrev för några år sedan en bok i ämnet som föranledde KU-anmälan. Idag har medvetenheten ökat och tiderna kommit ikapp. Från att ha betraktats som en av Sveriges bråkigaste kvinnor ses hon idag som en föregångare och mycket viktig röst.

Så slit er från stranden och familjemiddagen och lyssna på hennes viktiga budskap.

Barnens Konstskola med vår pedagog Nanna Nore, utställande konstnärer och en och annan assistent fortsätter hela sommaren. Än finns en och annan ströplats så boka hos Nanna 073 7156692.

Trädgården lider av torkan och eftersom vi mest har perenner går de mer eller mindre till vila och väntar på ett nytt år. Köksträdgården är i alla fall fin, nu mognar aprikoser och tomater!

Övrigt som händer hos oss i sommar står i vårt program som finns i Konsthallen och givetvis på hemsidan http://www.korsbarsgarden.se

h1

Litteratur, musik och debatt på Körsbärsgården 2018

juli 9, 2018

imorgon tosd 10 juli kl 19 startar årets litteratur- och musikaftnar.

Det blir mycket musik i år. Men först är fantastiskt jag själv med vår nya bok Konst för Alla. Och något om våra framtidsplaner. Den som vill äta en saudisk tallrik innan hör av er på 0706212220 eller till Helga 0701 718171. Programmet finns på
http://www.korsbarsgarden.se
Hoppas vi ses tisd 10 juli kl 19
Marita 180710
h1

Pecha Kucha med mej i Almedalen imorgon 4 juli

juli 3, 2018

Imorgon 4 juli talar jag för första gången på ett evenemang i Almedalen!

Programmet anordnas av Global Reporting och Hållbara Gotland och är ett så kallat Pecha Kucha-seminarium. Så blir världen bättre – och roligare, heter programmet, som börjar kl 16.00 på Donners plats i aulan (bakom talarscenen i Almedalen)

Pecha Kucha innebär att var och en visar 20 bilder, varje bild talar man till i 20 sekunder. Det går alltså undan. Svårt och roligt! Tränar hela dagarna..

Vad jag ska tala om? Om samtidskonst kan förändra världen, om Konsthallens stora satsningar på solceller m m, om återvinning i konsten och barnen och konstskolan…

På lördag är sedan vernissage för sommarens riktigt stora satsning. Wosene från Afrika och Addis Adeba. Som faktiskt var den allra första av de afrikanska konstnärerna som tog sig an återvinningsmaterial och gjorde konst av det. Det han visar hos oss blir abstrakta målningar med referens till Etiopiens gamla skriftspråk Amharic.

Dessutom Olivia Pettersson Fleur, vår utvalda från Konsthögskolans vårutställning. Hon fick också stipendium att vistas på ön som Brucebostipendiat! lördag kl 14 är invigning. VÄLKOMNA!

h1

Wosene Worke Kosrof vernissage lördag 7 juli kl 14

juni 27, 2018

”Som vanligt” denna sommar blev konstförsändelserna försenade. Tre veckor efter det att paketen anlänt till Arlanda och Sverige kom de äntligen till oss igår kväll! Wosene Worke Kosrof är dock en konstnär värd att vänta på. Nu ska verken monteras, rummet utrymmes och konsten hängas. Vernissage blir lördag 7 juli kl 14 (istället för 3 juli, som tidigare aviserats). Hans gallerist i London, Rakeb Sile från Addis Fine Art Gallery, inviger.

Wosene_MonumentOfWords.74x76

 

Vi har måst skjuta upp vernissagen till lördag 7 juli kl 14. Då blir det istället två utställningar: Wosene Worke Kosrof, afrikansk konstnär numera bosatt i USA och den avgångselev som vi valde från Konsthögskolans Vårutställning, Olivia Pettersson Fleur.

Nu är bråda tider vi flyttar ur Livias Hus för att kunna rymma Wosene, Olivia kommer att vara i ett av de mindre rummen. Denna vecka är också sista tillfället att se Ulrika Forneus utställning inspirerad av stenålders- Kinas krukor.IMG_3177

För den som tillbringar nästa vecka i Visby och Almedalen: På onsdag 4 juli  kl 16.00-17.30 håller Global Reporting och Hållbara Gotland en Pecha Kuscha på temat Så blir världen bättre – och roligare. Jag kommer att tala om Körsbärsgården, Kan samtidskonst förändra världen. 20 bilder på 6 min 40 sekunder. Här gäller att öva!

Hoppas många kommer..

h1

Ny utställning på Körsbärsgården 3 juli kl 14 Wosene Worke Ett nytt alfabet

juni 17, 2018

Har samtidskonsten bättre förutsättningar att skapa gemenskap på landsbygden än i storstan? Kan konstnärliga uttryck kopplas ihop med ekologi och hållbarhet? Kan konstnärens förmåga att tolka omvärlden också ge bättre förutsättningar till integration av främmande kulturer och synsätt?

På Körsbärsgårdens Konsthall har vi prövat detta i utställningsform och i konstskola med barn/unga under några år. Nästa år går vi vidare med utställningsprojektet Africa Now där vi vill försöka skapa gemenskap i glesbygd kring hållbarhetsfrågor utgående från kasserade material och enkla tekniker. Konstnärerna El Anatsui, Naomi Wanjiku Gakunga, Olumide Onadipe, Armand Boua från Ghana, Kenya, Nigeria, Elfenbenskusten arbetar alla med återvinning av dumpat material från västvärlden i sina hemländer. Tillsammans med de boende i hembyarna nyttjar de allt från kapsyler/konservburkar till plåt, gummidäck och kartong.

Nu tänker vi oss att konstnärerna tillsammans med barnen på Konstskolan ska göra en manifestation i uppfinningsrikedom, fantasi och kreativitet, tanke och hand får lika värde, konst och teknik samma utrymme. I det kreativa arbetet uppstår nya världar, broar byggs över länder och kulturer samtidigt som deltagarna ges kunskap i återanvändning och hushållning med våra gemensamma resurser. Vi hoppades kunna starta redan i sommar men tiden var för knapp för att få fram ekonomi för satsningen. Vi inser att jobba internationellt tar tid. Och det är kostsamt.

Men Wosene Worke med ursprung från Etiopien kommer till ön! Han var en av pionjärerna under det tidiga 70-talet som arbetade med återvinningsmaterial. Just nu finns hans konst i tullen. Men vi hoppas att allt finns på plats hos oss om 14 dagar.Wosene Kosrof_Blue Note

Vernissage tisdag 3 juli kl 14

Worke (född 1950) växte upp i Addis Addeba, Likt El Anatsui kom han tidigt att använda sig av avfallsmetall som han återanvände i sina skulpturer, som en kommentar till västvärldens konsumtion och överflöd som dumpats på den afrikanska kontinenten.

Stipendier förde honom till USA där han kom att utveckla den etiopiska kulturen på annat sätt, i första hand i ett abstrakt målande med hemlandets skrivna språk, amharic som främsta verktyg. Amharic utvecklades i måleriet till abstrakt samtidskonst. Språket blir visuellt med Workes starka afrikanska färgkombinationer och med ett upplägg som liknar jazzens metodik med ögonblickens improvisationer och mimik. Teman som hungersnöd, behovet av solidaritet och Martin Luther King jr återkommer i hans abstrakta värld som uråldriga tecken på förfädernas språk. Hans konst är inte politisk men verken berör teman som Witness, Words of Justice, Migrations. Fattigdom, hungersnöd, rättvisa återkommer liksom de hemlösas situation och utanförskap i USA.

USA och Kalifornien är sedan länge hans nya hem. Konstnärer som

Paul Klee, Robert Motherwell och Willem de Koonig inspirerar och ger impulser.Wosene_MonumentOfWords.74x76

Numera är han representerad på de stora museerna världen över, han ställer ut i USA, Afrika, Japan och i Europa. New York Times, Washington Post och The Financial Times hyllar honom. Nu kommer hans verk till Körsbärsgården. Hans gallerist Rakeb Sile på October Gallery inviger.

Worke är först ut i Körsbärsgårdens stora konst- och kultursatsning kring hållbarhet och integration för barn och vuxna med avstamp i Afrika.

h1

Underground-artisten PURE EVIL till Körsbärsgården

juni 1, 2018

Pure Evil är hans artistnamn, vampyrkaninen hans tagg. Numera bor han i London, tidigare var det San Fransisco som gällde.

Han är en av de riktigt stora inom graffiti och Street Art,

  • My Vampire Bunny I can do in five seconds. If you are running through the streets of Moscow at night you can just do a quick bunny and then run away…

Kaninen råkade han skjuta av misstag i tonåren, kanske har han fortfarande samvetskval. Annars är det bilder av Drottning Elizabeth, Twiggy och Jackie Kennedy gråtande blod, som gäller.

Underground artisten har blivit erkänd, öppnat galleri och musikstudio, har eget radioprogram och gör TV-framträdanden.

Nu kommer han till Gotland. 7 juni är det vernissage på Körsbärsgården.

Fortfarande är det gatukonstens uttryck som gäller: sprayburkar, pastellkritor, fosforescerande färg, akryl och neon. När den amerikanske popikonen Jean-Michel Basquiat intog Barbican med en världsomfattande retrospektiv utställning i höstas, kom Pure Evil över mängder av affischer som nu får nytt innehåll med hans egna signaturer.

  • Allt startade med ett kinesiskt företag på nätet som erbjöd sig att kopiera kända konstnärers verk, Andy Warhols Elizabeth Taylor, Jackie Kennedy och Electric Chair. Jag la beslag på kopiorna och la till bloddroppen, det krossade hjärtat

Egentligen heter han Charles Uzzell Edwards, fadern var konstnären John Uzzell Edwards, släkten stammar från Sir Thomas Moore, Lord Chanceller som halshöggs av Henrik VIII.

Vägen till vuxenlivet gick via konstskola, tio år som formgivare och kläddesigner (Anarchic Adjustment) på nittiotalets ravescen i Kalifornien och ”recording artist” hos Pete Namlooks FAX. Med Twist-och Street Art artisten Reminische flöt han in i undergroundlivet men saknade London. Han återvände, hittade Banskys Santas Ghetto, skapade sin tagg kaninen och namnet Pure Evil.

Ett nekat inresevisum till USA förändrade allt, han återvände till sitt ursprung som var Wales, isolerade sig och målade. 2006 återvände han till London för sin första Pure Evil-utställning. Det blev en framgång, han köpte sitt galleri i Shoreditch där graffitikonstnärer från hela världen fann en hemvist.

Man skulle kunna se hans liv som en framgångssaga där han själv rönt erkännande både i subkulturen och i de fina salongerna.

Kaninen och taggen Pure Evil finns där överallt i Londons gatustråk, sprayburken och spritpennorna följer honom ständigt. Street Art är viktigt både för hans eget uttryck och för dem han samarbetar med i sitt galleri.

 

En stor del av sin tid ägnar han åt workshops, att lära ut tekniker så att Sub Art-konstnärer kan leva på sin konst, det finns metoder och uttryckssätt inom exempelvis screen printing som öppnar dörrarna till den mer etablerade konstvärlden. Enkla tryckförfaranden, återanvändning av affischer som ges nytt innehåll, möjligheterna är många. Nu väntar två dagars workshops med en världsartist i genren på Gotland. Kom och var med!

Pure Evil finns på Körsbärsgården till 1-10 juni.

Vernissage 7 juni, utställningen pågår till 31 juli

 

h1

Konstfacks Vårutställning och Körsbärsgårdens val av avgångsstudent

maj 19, 2018

Kort besök i Stockholm och Konstfacks vårutställning. Vi valde Nina Salalaiko som går ut Masterprogrammet på Keramik och glas att ställa ut hos oss senare i sommar.

IMG_3105-1

”Samtidens dekadens förverkligad i övergivna keramikblommor…” En lustig tillfällighet är att hon är född i Lettland.

Vår stora sensommarutställning Portable Landscapes som är ett samarbete med BAC (Baltic Art Center) och Latvian Centre of Contempoary Art handlar ju om Lettland och dess hundraårsjubileum. Utställningen pågår som bäst i Riga, invigdes av vår kronprinsessa Victoria. Senare delar sig utställningen över världen, till Paris, Berlin, New York…och Körsbärsgården. Och nu får vi en liten miniutställning intill med en mycket ung konstnär, född 1992.

Som alltid har studenterna haft svårt att bli klara i tid till pressvisningen. Men fint att se dem i arbete!

Andrea Grath Att leva i skuggan av sin egen apokalyps och Sara Gewaldt Sacred and Profane kommer också från Glas och keramik, Lucy Martin från textil.

Två av studenterna har undersökt hur det är att vara tvilling (!), aktuellt för oss i dessa dagar. Julia Benon, dansare går på Spatial Design och undersöker med sitt verk koreografiskt improviserade mönster på en rörlig terrängmatta, SOFIA LIND och Josefin Lindberg i Visual Communication tar sig an återkommande mönster, upprepningar respektive Folkparkernas rumsliga gestaltningar.

Klara Ström och Hanna Hulthén på Fine Art studerar vattnens cykel med Performances respektive avsaknaden av gemensamma strukturer. Johanna Sarskog Steigleder studerar omställningt ill hållbar konsumtion, klimat och miljö. Agnes Hedenström på Inredningsarkitektur söker efter lekfullheten i våra tankar. Hur bli den som form?

Eva Mag var en av besökarna.

Som vanligt invigningstalade skolans rektor Maria Lantz. Gemensamt för verken tyckte hon var att de andades hopp, att studenterna söker något annat än politikens svar på samhällsfrågor. Alternativ till det liv som nu levs och den väg som samhället stakar ut. Jag ser att jag bara uppmärksammat kvinnliga konstnärer. Var är männen? Varför ser jag dem inte?IMG_3070

Konstfacks vårutställning är lustfylld, infallrik, spännande. En injektion nu när sommaren står för dörren hos oss! Åk till Telefonplan. Utställningen pågår till 27 maj.