Posts Tagged ‘lucio fontana’

h1

Konst i New York november-december

december 9, 2014

För tre år sedan fick Jon en USA-resa i födelsedagspresent. Året därpå fylldes kassan på, i år likaså. Vi tycker inte vi haft tid att resa på en längre tur. Nu i november blev resan av. Vi har varit borta i 17 dagar!

New York var första anhalten, vi bodde på Morgan hotel intill Morgan Library i fem dagar. Vänner hade tipsat om MoMa:s Matisseutställning, stor! Temat är hans collage. Väldigt spännande att se hur collagen faktiskt klippts ut från att han först målat akvarellfärg på stora papper. Det ger dem en särskild lyster. Några fina filmer om Matisse och hans arbetsteknik fanns också med.Matisse

Gallerierna nere i Chelsea är ett måste. De blir mer och mer ”museala”, med oerhört stora påkostade utställningar, t ex en STOR, fantastisk Picassoutställning på Gagosian med många inlån. Även där filmer från tiden. En stor katalog finns också. På nästa Gagosian var en lika påkostad utställning med den japanske konstnären Takashi Murakami, In the land of the dead. Stepping on the tail of a rainbow. Murakamis bildvärld, en blandning av abstrakt expressionism, science fiction, manga och buddhistisk- och shinto-religion ger sig i kast med naturkatastrofer och jordbävningar och försöker genom religionen förklara, skapa ursprungsberättelser som följer några slags naturlagar. I lokalens mitt ett forntida återuppbyggt tempel med sina målade väggar (det lär ha tagit ett tjugotal personer som jobbat i skift 24 timmar om dygnet i mer än en månad att återuppbygga själva templet.) Samtidigt så viktigt att templet fanns där, det förklarade hela Murakamis bildvärld.murakami 2

Vi såg Richard Serra, Louise Bourgois, Frank Stella, David Hockney, Martin Puryear och många fler på det här sättet, promenerade på nya Highline, parken som förr var järnvägsspår och som går uppe i luften ovan gallerierna inbäddat i grönska med vilstolar, sittplatser, fikabord J i New ym i New Y(fast allt var för kallt för sånt, minusgrader och blåst hela tiden vi var där)

På två gallerier visades afrikanen El Anatsui, som vi hoppas få hit så småningom. Hans jättelika ”vävar” av kapsyler, konservlock m m har vi sett tidigare, på Biennalen i Venedig. Vi har nu talat med hans agent och får se hur vi lyckas…El Anatsuiel Anatusui 2

Kanske den bästa utställningen av dem alla var temautställningen, Countdown to tomorrow om tyska ”Zero”-gruppen på Guggenheimmuseet. Hela huset ägnades dessa konstnärer, ett fyrtiotal som Uecker, , Otto Piene, Lucio Fontana, Jean Tinguely, Jef Verheyen, Manzoni, Castellani, Heinz Mack. Verken var från tiden efter andra världskriget, 50- och 60-tal. Även har en hel del filmer som visade konstnärerna i arbete. Det är en helt enastående samling av tidens viktigaste abstrakta konstnärer, förklarande om tiden, gripande. (Man kan titta på utställningen på Guggenheims hemsida)

En liten porträttutställning om den österrikiske konstnären Egon Schiele var på Neue Galleri intill Metropolitan. Expressionistiska, dramatiska med knytning till första världskriget. (Det var för övrigt hans självporträtt som var omslaget till Louisianas stora självporträttutställning härom året).

På New 235 Bowery, (ritat av arkitekterna Sejima + Nishizawa/SANAA var en utställning av Chris Ofeli, på Morgan Library en helt fantastisk utställning med Cy Twombly (där kan man äta god lunch till levande klassisk musik)

Vi passade förstås på att träffa vänner och gå på teater/musikevenemang. Även gotländskan Gunilla de Montague, bördig från Martebo, som bott i New York större delen av sitt liv…

Fortsatt rapportering följer

h1

Ett svart får med guldhorn i formaldehyd, det är TEFAF 2014

mars 19, 2014

 

Helga och jag reste på vår årliga inspirationsresa till Maastricht i Holland där världens kanske viktigaste och största antik- och konstmässa äger rum med början 12 mars och tio dagar framöver. Den är viktig för oss, vi ser så mycket som vi aldrig har möjlighet till annars i vår dagliga verksamhet, vi träffar viktiga personer för Körsbärsgårdens räkning. Och vi får idéer!

Varje år är också ett seminarium. Nu handlade det om Vintage inom möbler. Där var Norden väl representerat till skillnad från mässan i övrigt. Och vilka priser! 450 000 för en omklädd fåtölj av Uno Åhrén som var med på utställningen i Paris 1925. Eller ett par tre miljoner för en speciell dansk möbel…

De flesta utställare som handlar med möbler formger hus runt om i världen, möblerar dem och presenterar i magasinet AD. Så är möblernas lycka gjord. Jag upptäckte några Axel Einar Hjort som gått den vägen…

Annars var det glest med den svenska konsten, några Zorn och Carl Larsson, en Sager-Nelson och en Ernst Josephson. Inget av det nutida. Så i ett internationellt perspektiv kanske man inte ska ta hela sparkapitalet och satsa på ”det svenske”..

Så var förstås Axel Vervoordts monter något för sig.  I år fanns här ett magnifikt vändbart bibliotek från 50-talet gjort av den italienska arkitektfirman BBPR från Milano. Bibliotekshyllorna är byggda för att visa konst, här samsas arkeologiska förhistoriska fynd från platser runt hela världen tillsammans med japanska Gutai-målare som Kazuo Shiraga, Sadaharu Horio, Norio Imai och Tsuyoshi Maekawa och Arte Povera-konstnärer som Burri och Lucio Fontana samt Ida Barbarigo och Antoni Tapies. På en vägg hänger en väv av hoplödda lock från aluminiumburkar tillverkade av den afrikanske artisten El Anatsui, ett collage av kasserade minnen, kallar han arbetsmetoden, tillsammans med en svart skulptur i tyg och plast av den nu hos oss aktuelle japanske konstnären Sadaharu Horio (utställningen på Körsbärsgården startar 21 juni)Axels monter

Vi inser att konstmarknaden blir allt viktigare i världens ekonomier. USA är ännu ledande, följt av Kina och Europa. Och det är framför allt nutida konst som värderas högst. Samlare bevakar mässor och evenemang och på många håll byggs nya muséer för allmänheten. Sverige har under senare år sett flera privata öppnas, Artipelag, Sven-Harrys, Magasin 3 och Fotografiska, alla i Stockholm. Av världens alla samlare av nutidskonst finns faktiskt för närvarande hela 2 % i Sverige.

Konst- och antikmarknaden genererar stora ekonomiska flöden i vid försäljning och köp, den är arbetsintensiv (2,5 miljoner jobbade i branschen 2013) och den stimulerar turistnäringen. Platser där konst och antikviteter är i fokus lockar folk att flytta dit.

Roligaste montern var Tommaso Brothers Fine Art som visade klassisk skulptur men också verk av Damien Hirst! Den ena brodern Dino hade varit klasskamrat med Damien, de växte upp i Leeds.

Det påminner oss om att all konst en gång börjat som nutidskonst” , sade Damien som bland marmorskulpturer från renässans och barock flyttat in med ett naturligt svart får med förgyllda horn i en glasbox fylld med formaldehyd. På ett podium intill dansade två försilvrade kalvskelett kind mot kind. Priset för det svarta fåret? Cirka 25 miljoner kronor.

Om jag hade pengar… Hade jag nog köpt en akvarell av Emil Nolde att ha i mitt arbetsrum. Kanske en hästskulptur av Marino Marini till Skulpturparken. Eller en samling romerska och grekiska skulpturhuvuden som hört till en regissör i Beverly Hills. Och några japaner hos Vervoordt…Tsuyoshi MaekawaMaekawa ar själv på platsromerska och grekiska huvuden

h1

Nutida konst värderas högst i Maastricht

mars 21, 2013

href=”https://maritapakorsbarsgarden.files.wordpress.com/2013/03/5_130314_0073-damien-hirst.jpg”&gt;5_130314_0073 Damien Hirst4_130314_0085 anish kapoorJag återfann många nutida favoriter i Maastricht, en stilig skulptur av Anish Kapoor i neon, en makaber 2,5 m cirkelformad ”målning”, Happy Life, av Damien Hirst, där mönstret är tätt sittande naturliga fjärilsvingar, (ja det är inte bara i Sverige som man gör konstverk av fjärilar, Hirst var först) en flera meter högblank skulptur av Willem de Koonig , verk av Picasso, Miro, Ernst, liksom nu aktuelle Le Corbusier. Lucio Fontana med sina monokroma bilder med ristningar fanns hos flera handlare liksom spanjoren Antoní Tapies som brukar synas med litografier på Uppsala Auktionskammare (det blir en stor retrospektiv utställning av hans verk på Biennalen i Venedig i sommar). Många abstrakta målare som den japanska Guttai-rörelsens Shiraga, Yoshihara, Horio och Imai (som är aktuella med utställningar både i New York, på Guggenheim, och i Chicago och som jag skrev om tidigare), och Uecker, Fontana, Manzoni, Klein och Mack från de samtida europeiska rörelserna Arte Povera och Zero sålde bra. På ett ekonomiseminarium på mässans andra dag fick vi veta att USA återtagit ledningen vad gäller inköp (Kina som ledde förra året har backat 25%). Och det är fortfarande Andy Warhol och Pablo Picasso i topp, täät följd av Gerhard Richter. Inga svenskar, Munch finns med ibland i tioitopp. Fick jag välja något skulle jag nog ändå ta den knappt decimeterhöga kykladiska ansiktet. Känns väldigt nutida egentligen. 8_130314_0172 kykladiskt ansikte<a