Posts Tagged ‘Norio Imai’

h1

Gutaikonstnären Norio Imai och den koreanske Bae Bien-U i Antwerpen

november 30, 2018

En improviserad resa till Belgien i höstmörkret. Vi inbjöds av konstsamlaren Axel Vervoordt till vernissage och middag med konstnärerna i Antwerpen och vi for dit!

Norio Imai är den av de två nu levande konstnärerna från efterkrigstidens konströrelse Gutai i Japan (den andra är Akiko Horio som kommer till oss under 2019!) Vi har tidigare sett hans verk både på Biennalen i Venedig, på TEFAF-mässan i Holland och på Frieze i London. Men nu skulle han framföra några av sina Art Performances, som han utfört i Osaka på tidigt 70-tal.3FA07AE1-6F36-4966-BE3A-3B10EE25D34E-1

En väldig sten plöjer genom färsk nylagd cement, sakta dras den med hjälp av ett rep och handdriven vinsch, två material, et hårda och det mjuka som möts, mönstret som uppstår.

Så en liten sten som sprejas vit på ett betonggolv, lyfts bort till en ny plats. Det avgränsade rummet efter stenen. Ny sten och samma procedur, åter ny sten… Alla lysande vita mönster.

Extase materiélle, kallas utställningen efter en essä från sent 60-tal av Jean-Marie Gustave Le Clezio. Föremål som definierar ett rum, ytan som väcker upplevelsen. Utställningen som även omfattar målningar, film, foto pågår till 22 februari 2019 på Kanaal i Wijnegem (www.axel-vervoordt.com )

Bae Bien-U från Korea fångar landskapet i stora fotografier från ön Jeju- Cycle kallas serien, bilder av elementen i naturen, vinden, havet, tyfonen.

På Kanaal finns en storartad samling samtidskonst och flera av de främsta Gutai konstnärerna såsom Shiraga, Shozo Shimamoto, Jiro Yoshihara, Sadaharu Horio. Väl värt ett besök!IMG_4997

På området finns också en fantastisk japansk restaurang, fylld med enkla bilder, anteckningar, verk av de japanska konstnärer som visas i utställningarna.0A4D5563-E0F7-4065-8238-F82E47393547

I Antwerpen finns ett nytt museum DIVA. Även här har Axel Vervoordt kurerat en utställning på temat kuriosakabinett, med föremål från förhistoria, över 1500-och 1600-tal till samtidskonst av idag. Naturalia, uppstoppade djur, kabinettskåp och verk av Marina Abramovic och Anish Kapoor. Spännande. Utställning kommer att visas till in i april, sen tar en ny curator över och fortsätter på temat.

h1

Work in progress. Flitiga japaner

juni 15, 2014

Work in progressHelga och HorioSadaharu Horio hade skickat en lista med vad han önskade inför utställningen här på Körsbärsgården. Vi ställde i ordning . Han önskade kasserade ting från jordbruk och byggen… Vi hämtade en del från bonden i norr och från grannsocknen, litet osäkra om vad han önskade.
I morse startade han och KUKI. De har hunnit långt idag.
Alla tingen har målats, fler har införskaffats (1200 sådär vill han ha). Ett antal skulpturer i trä som alla väger exakt 1 kilo. Tyngden var utslagsgivande, inte formen på skulpturerna.
En spännande rolig vandring..
Den japanska Gutairörelsen var en avant-garde grupp som uppstod efter kriget. Ledaren var Jiro Yoshihara. De ”upptäcktes” egentligen av Europa, en fransk kritiker Michel Tapié höjde dem till skyarna, amerikanska konstnärer(som Jackson Pollock) for till Japan för att lära. I gruppen fanns Shiraga som målade med fötterna, Kazuo Shiraga, Norio Imai, Saburo Murakami.
Sadaharu Horio lever ännu (75 år) och är Gutai trogen, runt honom finns konstnärskollektivet KUKI (som betyder ”luft”).
Han är en performance- konstnär, arbetar ofta efter teman som Paint Placement (för att skapa de verken går han upp 5.30 varje morgon och målar en färg på olika objekt för att nästa morgon måla en annan färg. Så kan det pågå under ett år innan verket är klart) eller One-Minute-Hitting-Method.
Kroppen var för Gutai ett verktyg för att ge idén en form. Ögonblickets uttryck är det som räknas, litterära eller konstnärliga referenser förkastas.
Sadaharu Horio är snabb, fattar snabba beslut, reflekterar inte efteråt.
Idag har han målat ett av våra rum direkt på väggarna. KUKI och han har målat de tusen små föremålen, snickrat ihop skulpturer som alla alltså väger exakt 1 kilo. Och samlat byggdelar till en skulptur i entrén. Det går undan!
Helga har återvänt från Sardinien. Imorgon är hon i kaféet.

h1

Ett svart får med guldhorn i formaldehyd, det är TEFAF 2014

mars 19, 2014

 

Helga och jag reste på vår årliga inspirationsresa till Maastricht i Holland där världens kanske viktigaste och största antik- och konstmässa äger rum med början 12 mars och tio dagar framöver. Den är viktig för oss, vi ser så mycket som vi aldrig har möjlighet till annars i vår dagliga verksamhet, vi träffar viktiga personer för Körsbärsgårdens räkning. Och vi får idéer!

Varje år är också ett seminarium. Nu handlade det om Vintage inom möbler. Där var Norden väl representerat till skillnad från mässan i övrigt. Och vilka priser! 450 000 för en omklädd fåtölj av Uno Åhrén som var med på utställningen i Paris 1925. Eller ett par tre miljoner för en speciell dansk möbel…

De flesta utställare som handlar med möbler formger hus runt om i världen, möblerar dem och presenterar i magasinet AD. Så är möblernas lycka gjord. Jag upptäckte några Axel Einar Hjort som gått den vägen…

Annars var det glest med den svenska konsten, några Zorn och Carl Larsson, en Sager-Nelson och en Ernst Josephson. Inget av det nutida. Så i ett internationellt perspektiv kanske man inte ska ta hela sparkapitalet och satsa på ”det svenske”..

Så var förstås Axel Vervoordts monter något för sig.  I år fanns här ett magnifikt vändbart bibliotek från 50-talet gjort av den italienska arkitektfirman BBPR från Milano. Bibliotekshyllorna är byggda för att visa konst, här samsas arkeologiska förhistoriska fynd från platser runt hela världen tillsammans med japanska Gutai-målare som Kazuo Shiraga, Sadaharu Horio, Norio Imai och Tsuyoshi Maekawa och Arte Povera-konstnärer som Burri och Lucio Fontana samt Ida Barbarigo och Antoni Tapies. På en vägg hänger en väv av hoplödda lock från aluminiumburkar tillverkade av den afrikanske artisten El Anatsui, ett collage av kasserade minnen, kallar han arbetsmetoden, tillsammans med en svart skulptur i tyg och plast av den nu hos oss aktuelle japanske konstnären Sadaharu Horio (utställningen på Körsbärsgården startar 21 juni)Axels monter

Vi inser att konstmarknaden blir allt viktigare i världens ekonomier. USA är ännu ledande, följt av Kina och Europa. Och det är framför allt nutida konst som värderas högst. Samlare bevakar mässor och evenemang och på många håll byggs nya muséer för allmänheten. Sverige har under senare år sett flera privata öppnas, Artipelag, Sven-Harrys, Magasin 3 och Fotografiska, alla i Stockholm. Av världens alla samlare av nutidskonst finns faktiskt för närvarande hela 2 % i Sverige.

Konst- och antikmarknaden genererar stora ekonomiska flöden i vid försäljning och köp, den är arbetsintensiv (2,5 miljoner jobbade i branschen 2013) och den stimulerar turistnäringen. Platser där konst och antikviteter är i fokus lockar folk att flytta dit.

Roligaste montern var Tommaso Brothers Fine Art som visade klassisk skulptur men också verk av Damien Hirst! Den ena brodern Dino hade varit klasskamrat med Damien, de växte upp i Leeds.

Det påminner oss om att all konst en gång börjat som nutidskonst” , sade Damien som bland marmorskulpturer från renässans och barock flyttat in med ett naturligt svart får med förgyllda horn i en glasbox fylld med formaldehyd. På ett podium intill dansade två försilvrade kalvskelett kind mot kind. Priset för det svarta fåret? Cirka 25 miljoner kronor.

Om jag hade pengar… Hade jag nog köpt en akvarell av Emil Nolde att ha i mitt arbetsrum. Kanske en hästskulptur av Marino Marini till Skulpturparken. Eller en samling romerska och grekiska skulpturhuvuden som hört till en regissör i Beverly Hills. Och några japaner hos Vervoordt…Tsuyoshi MaekawaMaekawa ar själv på platsromerska och grekiska huvuden